"Una propuesta contemporánea de boquilla vanguardista e innovadora que evoluciona el estado del arte de este aerófono milenario. Este diseño no afecta solo la estética del instrumento, sino su física del sonido. Lee este post y escucha la entrevista radial donde Zapata sensei habla de su innovación para su propio diseño de shakuhachi."
( ! ) Las boquillas de incrustación de precisión 蝙蝠口 Koumori Guchi (Boca de murciélago), Hicho Guchi 飛鳥口 (Boca de pájaro en vuelo) son diseños exclusivos del maestro Ricardo Zapata©. Boquillas de alta precisión que solo se pueden encontrar en la colección de flautas del maestro Zapata, cualquier copia o imitación está terminantemente prohibida. No nos hacemos responsables ni garantizamos la compra de nuestras flautas, alteraciones o imitaciones baratas fuera de nuestra tienda. Denuncie aquí https://www.ricardozapata.org/contact el plagio de nuestros diseños, falsificación o alteración de nuestros productos, falsos representantes de ventas o distribución no autorizada de nuestro material de estudio. Recomendamos ver el siguiente vídeo de recomendaciones para identificar una falsificación.( ! )
He cambiado la historia del diseño del shakuhachi para mejorar la experiencia de soplo y sonido con una boquilla de precisión de diseño vanguardista.
(Entrevista radial)
¡Hola mundo Shakuhachi !. En el año 2021 anuncié el lanzamiento de mi propia colección de shakuhachi profesionales, se trata de la serie exclusiva Mumon Ryu Jiari Shakuhachi. Flautas de alta calidad que prometen la mejor experiencia de soplo y sonido de la historia. Estas flautas tienen mi propio diseño de boquilla de incrustación de precisión en dos versiones que ofrecen una experiencia al tocar sin esfuerzo en el desafío de notaciones de registro alto, muy alto y bajo. (Escucha la entrevista exclusiva que dejo en el vídeo al inicio de este post). Debes probar estas increíbles flautas profesionales elaboradas cuidadosamente con bambú importado seleccionado y bambú colombiano. Le invitamos a obtener uno de estos y por su compra le daré hoy 1 año de membresía de estudio del curso maestro de shakuhachi. Entonces, tú y yo estaremos estudiando en línea este hermoso instrumento. ¡Anímate y mantente seguro en casa! Haz tuya esta flauta: https://www.ricardozapata.org/mumon-ryu-jiari-shakuhachi
El antiguo shakuhachi que la historia nos muestra, era un simple trozo de bambú con una boquilla natural por corte diagonal, un hoyo de salida en su extremo sin raíz, y unos agujeros para digitar notaciones, sin ningún tipo de intervención tecnológica o revestimiento exterior o interior. Este tipo de shakuhachi es conocido como Jinashi (sin Ji). Mucho después en la historia apareció lo que conocemos como Jiari, un tipo de shakuhachi revestido interiormente con una mezcla especial que contenía laca y arcilla, y además hecha con una sección de bambú que dejaba ver la dentadura de su rizoma. Una flauta más pesada y robusta.
La diferencia entre una flauta jinashi y jiari, radica en su sonido. La flauta jinashi puede ofrecer un tono más oscuro y una sensación sonora de más bajo y menos medios. Por otro lado la flauta tipo jiari ofrece un tono más brillante sin perder su calidez (medios y bajos). El revestimiento interior además de proporcionarle este cambio en su timbre, le brinda protección al interior del tubo de la flauta.
Las flautas jinashi son afinadas con un cuidadoso proceso de pulir paredes y nodos interiores del bambú, correcta apertura de sus orificios y ajustar el largo del bambú. La flauta Jiari lleva un proceso aun más elaborado que incluye variar diámetros internos del tubo para conseguir un grado perfecto de afinación.
Las flautas jinashi poseen una boquilla que resulta naturalmente de un corte diagonal del bambú, y las flautas jiari poseen una boquilla resultante de una incrustación. Esta además de identificar el estilo de una escuela, como la historia cuenta, le da una forma distinta a la experiencia del soplo y el sonido.
Mi experiencia como lutier, intérprete y maestro del shakuhachi me llevaron a diseñar una boquilla de precisión que permitiera una mejor experiencia de soplo y sonido, para que el intérprete pudiese conseguir con más facilidad y precisión notaciones de altos registros.
La tradición dice que una flauta shakuhachi se construye con bambú llamado madake 真竹, lo cual traduce "bambú verdadero", siendo este no el único y verdadero bambú para construir shakuhachi en realidad. El madake no es único de Japón y también es cultivado en otras zonas de Asia, incluso en USA lo cultivan. Por otro lado existen muchas otras especies muy buenas para construir shakuhachi. El madake es un bambú comercial dentro de quienes construyen flautas, ya que es un bambú que solo requiere 2 años para crecer y poder ser usado, sin embargo cierto madake es muy suave y sus paredes no son muy buenas en resonancia. En China y Taiwan el madake es usado para hacer palillos para comer (Hashi 箸) y ciertas artesanías, ya que su suavidad permite el trabajo manual. Por otro lado el bambú Makino 桂竹 (llamado el madake taiwanés 台湾真竹 / Phyllostachys makinoi 台湾桂竹), el cual puede encontrarse en China, Taiwan y Japón, es mucho más robusto y de mucha dureza con una fibra densa. Este se forma en 5 años de crecimiento antes de ser usado, y al igual que el madake tardan unos 2 años en estacionamiento y secado. Comercialmente hablando no es rentable esperar 5 años para poder usar este bambú finalmente, sin embargo es un bambú con mucha mejor resonancia que el comercial madake que todos escuchamos.
La foto muestra una comparación entre el bambú colombiano, japonés y taiwanés, desde su patrón fibra. El bambú taiwanés o conocido como madake taiwanés ( Makino 桂竹) presenta un patrón de fibra y puntos muy similar al colombiano, mientras que el bambú madake japonés un bambú menos denso, siendo este último más suave que los dos anteriores.
El bambú colombiano selecto empleado para esta línea de flautas Mumon Ryu, es muy fuerte y se ha empleado por muchos años en construcciones arquitectónicas de gran envergadura por sus propiedades físico-mecánicas como alternativa renovable a los materiales convencionales que se usan en la industria de la construcción. Este bambú también ha tenido un largo proceso entre su crecimiento, curaduría y secado, para conseguir el mejor bambú con excelente resonancia, gracias a sus gruesas paredes formadas en pisos térmicos y altitudes óptimas para su formación. Existen cerca de 1.000 especies de bambú en el mundo, 500 de ellas están en América y 28 en Colombia (Informe investigativo de la Universidad Nacional de Colombia).
Debemos también saber que la flauta shakuhachi no es originaria de Japón, sus raíces provienen de China. Tenemos el paradigma que un shakuhachi debe ser construido por japoneses y con bambú japonés, pero la historia de esta flauta nos lleva en un trazo más allá de la isla nipona.
Mis distintas colecciones de shakuhachi ofrecen la mejor de las producciones de flautas de alta gama y calidad. La serie Mumon Ryu Jiari es una limitada edición de instrumentos avanzados hechos a mano cuidadosamente con reservas estacionadas y curadas de bambú Makino y una selección muy especial de bambú colombiano. Estas flautas presentan las mejores especificaciones, sonido, apariencia y diseño tecnológico para la mejor experiencia de soplo y sonido.
Una propuesta contemporánea de diseño de boquilla vanguardista para el shakuhachi
El término utaguchi 歌口 traduce literalmente la boca que canta, refiriéndose al orificio superior y principal de la flauta donde se crea la boquilla o borde de soplado por un corte diagonal natural en el bambú. En este borde se produce el sonido o canto de la flauta al soplar.
La historia del shakuhachi muestra una variedad de diseños de boquillas incrustadas que responden a una identificación de estilos de ciertas escuelas tradicionales japonesas del shakuhachi (véase en gráfica superior), es así como la Kinko Ryu, Myoan y Tozan Ryu, difieren en rasgos distintos en su línea de diseño de boquilla, coincidiendo en ellas el no uso total en su incrustación de la semi-circunferencia formada por el corte natural de la boquilla en el bambú. Más allá de que estas formas incrustadas fuesen un distintivo de estilos y escuelas, el hecho de incrustar una boquilla históricamente pudo responder a una forma de reparación del instrumento por desgaste o daño en particular en su borde de soplado.
La propuesta diferenciadora en mis flautas serie Mumon Ryu Jiari es su boquilla de precisión. Mi experiencia como lutier, intérprete y maestro del shakuhachi me llevaron a diseñar una boquilla de precisión que permitiera una mejor experiencia de soplo y sonido, en miras de que el intérprete pudiera conseguir con más facilidad y precisión notaciones de altos registros.
Vi en mi creación la necesidad, funcionalidad, viabilidad y aplicabilidad de la idea en este instrumento rústico, complejo de sonar, poco conocido y con un sonido sin igual. Mi diseño se basó en una simple memoria de infancia, cuando experimentaba silbatos con un pedazo de bolsa plástica. Cuando estiras con tus dedos un pedazo de bolsa y soplas dirigiendo el corte de aire en ella obtendrás un tono. Ahora, a medida que aflojas ese plástico el tono reducirá su valor tonal a una notación más grave, hasta dejar de producir sonido alguno. Teniendo el plástico en tensión y soplando al centro entre tus dedos que sostienen y halan el plástico en dirección opuesta, obtienes un tono alto, y a medida que giras tu cabeza buscando soplar más cerca a uno de tus dedos, el tono incrementará su valor tonal obteniendo una notación aún más aguda. Esta simple observación del pasado en mi infancia, hoy en mi adultez con la visión de diseñador y músico del presente, pudo dar bases a mi creación de las boquillas de precisión para Shakuhachi que llamé el murciélago y pájaro en vuelo, Koumori y hicho utaguchi.
Los dos tipos de boquilla triangulares que he diseñado han sido inspirados en mi bugo 武号 (nombre marcial). El primer diseño Ref. BX3 evoca un murciélago (Koumori) en vuelo con sus alas extendidas, el segundo diseño Ref. HB2 representa un pájaro volando (Hicho), Ambos diseños de boquilla poseen una forma de diseño y área de incrustación mayor a cualquier tipo de boquilla existente en la historia del shakuhachi, esto ofrece la libertad de jugar con soplos de aire en todo el ancho de la boquilla para producir un timbre único, altos registros tonales, efectos, armónicos y nuevos sonidos. Cada diseño de boquilla ofrece una característica diferente en la experiencia de soplo.
Esta simple observación del pasado en mi infancia, hoy en mi adultez con la visión de diseñador y músico del presente, pudo dar bases a mi creación de las boquillas de precisión para Shakuhachi que llamé el murciélago y pájaro en vuelo: Las boquillas Koumori y hicho utaguchi.
Quiero compartir algunos beneficios de esta serie de flautas respecto a su boquilla de precisión incrustada que tiene un exclusivo diseño que solo consigues en mis flautas:
1. Su área triangular de soplo es más amplia que cualquier otra boquilla existente en la tradición del shakuhachi. Esto ofrece un timbre distintivo al golpe del aire en la zona de diseño incrustado.
2. La serie Jiari Yoshin (HB2 Hicho) al poseer un diseño de boquilla ancho y profundo permite jugar con diferentes efectos de soplo, ángulos y direcciones para crear distintos armónicos a lo largo de su borde de soplado. Esto también demandará cierto nivel de maestría en comparación con una boquilla menos ancha y profunda.
3. La boquilla de la koumori hecha con bambú makino (Ref. BX3 Koumori guchi 蝙蝠口 Boca de murciélago) es una incrustación de cuerno de búfalo muy exacta que evoca la forma de un murciélago volando. Presenta un área de soplado con circunferencia más cerrada y precisa que le permite una mejor experiencia al tocar sin esfuerzo en el desafío de notaciones de registro alto. Mientras que las boquillas HB2 ofrecen más libertad y maestría en la dirección del soplo al presentar un área más ancha y profunda.
4. La boquilla de la Shinobi Shakuhachi (SBB) es totalmente metálica, su borde es de consistente acero inoxidable de alta calidad. Un diseño suavizado y redondeado para tener un sonido de corte preciso en los ataques de aire que brindan un sonido más brillante, vibrante y nítido.
El estilo vanguardista de boquilla Mumon, presenta mucho más área incrustada de hueso en la boquilla, y un área más cerrada en su circunferencia lo que le permite tener más control del soplo y precisión para obtener notaciones y claridad en ellas por el diseño de la boquilla de soplado. Estos son grandes rasgos característicos que aportan históricamente al estado del arte de éste aerófono, no solo en su estética sino en la física del sonido, marcando diferencia en un tono bien definido y más preciso en un instrumento tan antiguo, rustico y complejo. (Lea más detalles de la lutería de esta boquilla en este libro.)
No es un secreto que todos mis álbumes musicales han sido grabados con mis propias flautas de diferentes claves. Para deleitar su sonido te dejo este vídeo, o bien puedes descargar mi trabajo discográfico o ver algunos vídeos en mi canal.
Puedes encontrar los secretos de la construcción de estas boquillas y detalles técnicos en mi libro SOPLA TU MENTE DOMINA TU TONO, que puedes descargar en este link.
Mis mejores deseos para todos!
Ricardo Zapata, sensei
Student & Flute Performer Review:
On following video the soundtrack is "Secret Love" authored and performed by Ricardo Zapata sensei. This song was recorded with a Mumon Ryu Jiari Shakuhachi flute:
The soundtrack on video is "Whisper" authored and recorded by Zapata sensei with a Mumon Ryu Jiari Shakuhachi flute)
--- English translation ---
"A contemporary cutting-edge and innovative mouthpiece proposal that evolves the state of the art of this millenary aerophone. This design impacts not only the aesthetics of the instrument, but also its sound physics. Read this post and listen to the radio interview where Zapata sensei talks about his innovation for his own shakuhachi design."
I have changed the history of shakuhachi design to enhance the blowing and sound experience with a precision mouthpiece of cutting-edge design.
(Radio Interview)
Hello Shakuhachi world! In the year 2021 I announced the launch of my own professional shakuhachi collection, this is the exclusive Mumon Ryu Jiari Shakuhachi series. High quality flutes that promise the best blowing and sound experience ever. These flutes have my own precision inlay mouthpiece designs in two versions that offer an effortless playing experience in challenging high, very high and low register notations. (Listen to the exclusive interview in the video at the top of this post).
You must try this amazing professional flutes handcrafted carefully with selected imported bamboo and colombian bamboo. You are welcome to get one of these and for your purchase I will give you today 1-year shakuhachi master course study membership. So, you and I will be together studying this beautiful instrument online. Cheer up and stay safe at home! Make this flute yours: https://www.ricardozapata.org/mumon-ryu-jiari-shakuhachi
The ancient shakuhachi that history shows us was a simple piece of bamboo with a natural mouthpiece by diagonal cutting, an exit hole at its end without root, and some holes to enter notations, without any type of technological intervention or exterior or interior coating. This type of shakuhachi is known as Jinashi (without Ji). Much later in history, what we know as Jiari appeared, a type of shakuhachi coated internally with a special mixture that contained lacquer and clay, and also made with a section of bamboo that revealed the dentition of its rhizome. A heavier and more robust flute.
The difference between a jinashi and a jiari flute lies in their sound. The jinashi flute can offer a darker tone and a sonic feel of bass and less mids. On the other hand, the jiari flute offers a brighter tone without losing its warmth bass sound (mids and bass). The inner lining in addition to providing this change in its timbre, provides protection to the interior of the flute tube.
Jinashi flutes are tuned with a careful process of polishing walls and interior nodes of the bamboo, correctly opening their holes and adjusting the length of the bamboo pole. The Jiari flute has an even more elaborate process that includes varying internal tube diameters to achieve the perfect level of tuning.
Jinashi flutes have a mouthpiece that results naturally from a diagonal cut of bamboo, and jiari flutes have a mouthpiece that results from an inlay. This in addition to identifying the style of a shakuhachi school, as the story tells, gives a different feeling to the experience of blowing and sounding.
My experience as shakuhachi luthier, player and teacher led me to design a precision mouthpiece that would allow a better blowing and sounding experience, so that the player could more easily and accurately achieve high register notations.
Tradition says that a shakuhachi flute is made of bamboo called madake 真 竹, which translates to "true bamboo", this being not the only true bamboo to actually build shakuhachi. The madake is not unique to Japan and is also cultivated in other areas of Asia, even in the USA they cultivate it. The madake is a commercial bamboo among those who build flutes, since it is a bamboo that only requires 2 years to grow and be able to be used, however certain madake is very soft and its inner walls are not very good in resonance. In China and Taiwan, madake is used to make chopsticks and certain crafts, since its softness allows manual work. On the other hand, Makino 桂竹 bamboo (Called as Taiwan madake 台湾真竹 / Phyllostachys makinoi 台湾桂竹), which can be found in China, Taiwan and Japan, is much more robust and hard. This is formed in 5 years of growth before being used, and like madake it takes about 2 years to set and dry. Commercially speaking it is not profitable to wait 5 years to finally be able to use this bamboo, however it is a bamboo with much better resonance than the commercial madake that we all hear.
The photo shows a comparison between Colombian, Japanese and Taiwanese bamboo, from its fiber pattern. Taiwanese bamboo or known as Taiwanese madake (Makino 桂竹) presents a fiber and point pattern very similar to Colombian bamboo, while Japanese madake bamboo a less dense bamboo, the latter being softer than the previous two.
The select Colombian bamboo used for Mumon Ryu shakuhachi series is very strong and has been used for many years in large-scale architectural constructions due to its physical-mechanical properties as a renewable alternative to conventional materials used in the building industry. This bamboo has also had a long process between growing, curing and drying, to achieve the best bamboo with excellent resonance, thanks to its thick walls formed in thermal floors and optimal altitudes for their growth. There are about 1,000 species of bamboo in the world, 500 of them are in America and 28 in Colombia (Research report from the National University of Colombia).
We must also know that the shakuhachi flute is not originally from Japan, its roots come from China. We have the paradigm that a shakuhachi must be built by the Japanese and with Japanese bamboo, but the history of this flute takes us on a track beyond the Japanese islands.
My various shakuhachi collections offer the best in high quality flute production. The Mumon Ryu Jiari Series is a limited signature edition of carefully handcrafted advanced instruments with parked and cured stocks of Tawianese-Japanese Makino bamboo and a very special selection of Colombian bamboo. These flutes feature the best specs, sound, appearance and technology design for the best blowing and sounding experience.
A contemporary proposal of cutting-edge mouthpiece design for the shakuhachi.
The term utaguchi 歌口 literally translates to the mouth that sings, referring to the upper and main hole of the flute where the mouthpiece or blowing edge is created by a natural diagonal cut in the bamboo. It is at this edge that the sound or singing of the flute is produced by blowing.
The history of the shakuhachi shows a variety of designs of inlaid mouthpieces that reflect an identification of styles of certain traditional Japanese schools of shakuhachi (see graph above), such as the Kinko Ryu, Myoan and Tozan Ryu, which differ in different features in their line of mouthpiece design, coinciding in the non-use of the total area of the semi-circumference formed by the natural cut of the mouthpiece in the bamboo in their inlay. Beyond the fact that these inlaid patterns were a hallmark of styles and schools, the fact of inlaying a mouthpiece historically could respond to a way of repairing the instrument due to wear or damage in particular in its blowing edge.
I saw in my creation the need, functionality, viability and applicability of the idea in this rustic, complex to play, poorly known instrument with an incomparable sound. My design was based on a simple childhood memory, when I experimented with whistles with a piece of plastic bag. When you stretch a piece of plastic bag with your fingers and blow directed at the air cut in it you will get a tone, now as you loosen that plastic the tone will reduce its pitch value to a lower notation, until it no longer produces any sound. Holding the plastic in tension and blowing in the center between the fingers by holding and pulling the plastic in the opposite direction, you will get a high pitched tone, and as you turn your head to blow closer to one of the fingers, the tone will increase its tonal value to an even higher pitched notation. This simple observation of the past in my childhood, today in my adulthood with the vision of designer and musician of the present, could give bases to my creation of the precision mouthpieces for Shakuhachi that I called the flying bat and the flying bird, Koumori and hicho utaguchi.
The differentiating proposal in my Mumon Ryu Jiari flutes series is its precision mouthpiece design. My experience as shakuhachi luthier, player and teacher led me to design a precision mouthpiece that would allow a better blowing and sounding experience, so that the player could more easily and accurately achieve high register notations. The two types of triangular mouthpiece that I have designed have been inspired by my bugo 武 号 (martial artist name). The first design Ref. BX3 evokes a bat (Koumori) in flight with its wings extended, the second design Ref. HB2 represents a flying bird (Hicho), Both mouthpiece designs have a design shape and inlay area greater than any type existing mouthpiece in shakuhachi history, this offers the freedom to play with air blowings across the width of the blowing edge to produce unique timbre, high tonal ranges, effects, harmonics, and new sounds. Each mouthpiece design offers a different feature to the blowing experience.
This simple observation of the past in my childhood, today in my adulthood with the vision of designer and musician of the present, could give bases to my creation of the precision mouthpieces for Shakuhachi that I called the flying bat and the flying bird: The Koumori and hicho utaguchi.
I want to share some benefits of this series of flutes regarding its precision inlay mouthpiece that has a unique design that you only get on my flutes:
1. Its triangular blowing area is wider than any other mouthpiece in the shakuhachi tradition. This offers a distinctive timbre to the blow of the air in the inlaid design area.
2. The Jiari Yoshin series (HB2 Hicho), with its wide and deep blowing edge design, allows you to play with different blowing effects, angles and directions to create different harmonics along its blowing edge. This will also demand some level of expertise compared to a shallower and less wide mouthpiece.
3. The Koumori series blowing edge (Ref. BX3 Koumori 飛行蝙蝠 Flying Bat) features a tighter and more precise circumferential blowing area that allows you an effortless play experience in high-register notations challenge. While the HB2 mouthpiece design offers more freedom and demands more mastery in blowing direction by presenting a wider and deeper area.
4. The Shinobi Shakuhachi (SBB) mouthpiece is fully metal. The mouthpiece is made of consistent high quality stainless steel. A smoothed and rounded design to have a precise cut sound in the air attacks that provide a brighter, more vibrant and sharpness sound.
The cutting edge Mumon style mouthpiece features much more bone inlaid area in the mouthpiece, and a more closed area in its circumference which allows you to have more blowing control and precision in obtaining notations and clarity in them due to the design of the blowing mouthpiece. These are great characteristic features that contribute historically to the state of the art of this aerophone, not only in its aesthetics but also in the physics of the sound, making a difference in a well-defined and more precise tone in such an ancient, rustic and complex instrument. (Read more details about the luthiery of this mouthpiece in this book).
It is not a secret that all my music albums have been recorded with my own flutes of different keys. To delight its sound I share this video, or you can download my albums or watch some videos on my channel.
You can find the secrets of the mouthpiece making process and the technical details in my book BLOW YOUR MIND RIDE YOUR TONE, which you can download at this link.
All the best for everyone!
Ricardo Zapata, sensei
IMPORTANT NOTE:
AUTHENTICITY OF PRODUCTS
Our original workshop flutes are free of carcinogenic or allergy-causing products. We are not responsible for products with alterations, defects or counterfeits purchased from unauthorized stores. Please verify the authenticity of our products before purchasing. We recommend that you watch the following video of recommendations to identify a counterfeit.
AUTENTICIDAD DE PRODUCTOS
Nuestras flautas de taller originales están libres de productos cancerígenos o que causan alergias. No somos responsables de los productos con alteraciones, defectos o falsificaciones comprados en tiendas no autorizadas. Verifique la autenticidad de nuestros productos antes de comprar.
( ! ) The MUMON RYU JIARI SERIES® precision inlaid mouthpieces design BX3 KOUMORI®, HB2® and SBB® are the exclusive property and creation of master Ricardo Zapata. Any copy or reproduction of this registered design is prohibited. ( ! )
( ! ) Each Shakuhachi is inspected and handcrafted by the master Ricardo Zapata. Professional bamboo flute instrument of high quality. All the zen flutes are made of selected colombian, taiwanese and japanese bamboo and each of them is labeled with the hanko of Ricardo Zapata (logo seal). This instrument has been accurately tuned. Quality audition proof to the owner personally made by Zapata Sensei to demonstrate the tuning and audio perfection for this instrument. ( ! )
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